w formie HIP-HOP DANCE THEATRE[/color37]
******************[/size37][/b37]
[b37]Termin:[/b37] Kwiecień 2013 – Kwiecień 2014
[b37]Start:[/b37] I zjazd odbędzie się w dn. 6-7 kwietnia 2013
[img37]https://m.ak.fbcdn.net/sphotos-e.ak/hphotos-ak-ash3/578600_10200898837579077_1741160717_n.jpg[/img37]
[/center37]
Forma wyrazu scenicznego znana na świecie jako hip-hop theatre, w Polsce wciąż praktycznie nie istnieje, czas zatem to zmienić...
Grupa Skład, zajmująca się tą formą wyrazu scenicznego, proponuje [b37]roczne szkolenie – coaching w tym zakresie, które zakończy się premierą spektaklu.[/b37]
[b37]Organizatorami coachingu są[/b37]: Grupa Skład (grupasklad.pl) i Akademicki Ośrodek Inicjatyw Artystycznych w Łodzi (aoia.pl).
► ► ► Szkolenie skierowane jest przede wszystkim do:
- instruktorów tańca, którzy ukończyli dwuletnie kursy kwalifikacyjne;
- absolwentów dwuletnich studium/szkół pomaturalnych/studiów podyplomowych o specjalizacji taniec;
- licencjatów i magistrów uczelni wyższych na kierunkach tanecznych;
- pedagogów oraz trenerów tańca z wieloletnim doświadczeniem w prowadzeniu zespołów tanecznych.
► ► ► Na czym będzie polegało szkolenie:
[u37]Całość szkolenia będzie odbywać się w systemie zaocznym - weekendowym[/u37]. Zaplanowanych zostanie dziesięć sesji dwudniowych oraz dwie dłuższe sesje, pięciodniowe. Każdego dnia przewidujemy około 6-8 godzin pracy, w zależności od potrzeb oraz możliwości fizycznych i umysłowych uczestników.
[b37]Coaching będzie podzielony na dwie części: praktyczną i teoretyczną.[/b37] W pierwszej połowie zajęcia dzielone będą pomiędzy praktykę i teorię. W kolejnym okresie, całość czasu będzie poświęcona już tylko na praktykę, czyli realizację produkcji, która [b37]zakończy się premierą w marcu/kwietniu 2014.
[/b37]
W części teoretycznej skupimy się m.in. nad aspektami:
- przegląd i analiza twórczości w tej formie wyrazu scenicznego; powiemy o historii nurtu, festiwalach, spektaklach,
- metody budowania wyrazu scenicznego,
- wiedza dotycząca inscenizacji, scenografii, kostiumów, muzyki, pisania scenariuszy,
- reżyseria świateł.
W części praktycznej zostaną poruszone tematy:
- praca nad techniką ruchu,
- metody pracy z głosem,
- metody improwizacji i kontakt improwizacji,
- kompozycja,
- realizacja spektaklu w formie hip-hop theatre.
► ► ► [b37]W coachingu uczestniczyć można w różnoraki sposób.[/b37] Po trzeciej/czwartej sesji, każdy z uczestników zdecyduje, w jaki sposób chce kontynuować coaching. Zakładamy trzy podstawowe formy:
1. Tancerz i współtwórca spektaklu
- w tym podejściu uczestnik będzie współtwórcą i wykonawcą na scenie realizowanej produkcji.
2. Obserwator i współtwórca spektaklu
- mamy świadomość, że nie każdy ma potrzebę przebywania na scenie, a w jego zainteresowaniu jest przede wszystkim praca choreograficzna. Dlatego Ci uczestnicy będą mogli obserwować proces twórczy, jednocześnie angażując się w realizację spektaklu po stronie reżysera i choreografa.
3. Obserwator i choreograf własnego spektaklu
- ta opcja jest niejako rozszerzeniem poprzedniej, gdzie oprócz wszystkiego z punktu drugiego, uczestnik będzie realizował swój spektakl, ze swoją grupą, mając pełną opiekę merytoryczną i artystyczną prowadzących coaching.
[b37]Uczestnik w trakcie realizacji produkcji (wybierając dowolną z opcji uczestnictwa) zapozna się z metodami pracy choreograficznej. Pracy ze światłem, muzyką/dźwiękiem. Nabędzie doświadczenia i narzędzi, które pomogą mu w dalszej pracy twórczej przy podobnych projektach.[/b37]
Produkcja, która zostanie zrealizowana zakłada stworzenie spektaklu, który zostanie pokazany w warunkach teatralnych, jako zwieńczenie coachingu. Oprócz premierowego pokazu zrealizowanego projektu, Organizatorzy dołożą wszelkich starań by spektakl zaistniał zarówno na scenach krajowych oraz m.in. podczas festiwali hip-hop theatre w Europie i Stanach Zjednoczonych.
► ► ► [b37]Kadrę projektu tworzą[/b37] prowadzący-opiekunowie podczas coachingu, tj. Radek Stępniak, Witold Jurewicz, Agnieszka Łuczyńska oraz wykładowcy przedmiotów takich jak muzyka/rytmika, reżyseria światła, improwizacja i kontakt improwizacja, ruch sceniczny itp.
► ► ►[b37] ZGŁOSZENIA I OPŁATY:[/b37]
Koszt całości rocznego coachingu: 2700 zł.
APLIKACJE, zawierające CV i list motywacyjny, prosimy przesyłać na adres email: sklad@grupasklad.pl
Osoby zainteresowane wzięciem udziału w coachingu powinny także
- wpłacić zaliczkę w kwocie 200 zł. w nieprzekraczalnym terminie do 20 marca 2013 (numer rachunku bankowego dla wpłat podamy po przesłaniu zgłoszenia na adres email Grupy Skład).
[center37]LICZBA MIEJSC OGRANICZONA (maksymalna ilość osób w coachingu to 20-25 osób). DECYDUJE KOLEJNOŚĆ ZGŁOSZEŃ I WPŁAT ZALICZKI.
Kontakt z organizatorami:
sklad@grupasklad.pl[/size37]
Wydarzenie na FB:
[URL=https://www.facebook.com/events/136739199812653/]https://www.facebook.com/events/136739199812653/[/URL] [/center37]
________________
[u37]ORGANIZATORZY[/u37]:
GruPa SKłaD i Akademicki Ośrodek Inicjatyw Artystycznych w Łodzi
[u37]PATRONAT MEDIALNY[/u37]:
Szkolytanca.pl
[center37]
[img37]https://m.ak.fbcdn.net/sphotos-c.ak/hphotos-ak-ash4/487529_10200898837259069_1429443313_n.jpg[/img37]
[/center37][color=indigo37][/color37]